Simon Lohmeyer - Art Horizontal Format
Simon Lohmeyers kunst i horisontalt format tilbyder en udvidet visuel fortælling, hvor rum, balance og perspektiv spiller en central rolle. Formatet inviterer beskueren til at opleve værket som en scene snarere end et enkelt øjeblik og skaber en følelse af åbenhed og kontinuitet. Lohmeyer bruger den horisontale komposition til at lede blikket naturligt hen over billedet og opfordrer til udforskning og refleksion i hvert omhyggeligt opbygget værk.
Komposition og rumlig harmoni
Det horisontale format giver Lohmeyer mulighed for at arbejde indgående med komposition og rumlige forhold. Elementerne er placeret med præcision og skaber harmoni mellem forgrund og baggrund. Denne tilgang forstærker dybden og det visuelle flow og giver hvert værk et roligt, men samtidig markant nærvær. Balancen mellem struktur og frihed præger kollektionen og resulterer i værker, der føles både bevidste og ubesværede.
Følelser gennem skala og perspektiv
Ved at udvide synsfeltet forstærker det horisontale format den følelsesmæssige virkning gennem skala og perspektiv. Lohmeyers værker fremkalder ofte en følelse af stilhed, bevægelse eller stille spænding, formet af den måde, rummet opfattes på tværs af kompositionen. Beskueren inviteres til at fordybe sig i værket over tid og opdage subtile detaljer og tonale overgange, der afslører de følelsesmæssige lag i hvert værk.
Skabt til arkitektoniske rum
Simon Lohmeyers horisontale værker egner sig særligt til arkitektoniske og rummelige interiører. Formatet falder naturligt ind over møbler, langs brede vægge eller i åbne planløsninger. Værkerne skaber sammenhæng og raffinement i et rum og fungerer som visuelle ankerpunkter, der forstærker den samlede atmosfære. Deres forfinede æstetik sikrer, at de løfter interiøret uden at overdøve det.
Kurateret af Mankovsky Gallery
Mankovsky Gallery præsenterer denne kollektion som en del af sit nøje kuraterede udvalg af samtidskunst. Simon Lohmeyers kunst i horisontalt format afspejler galleriets engagement i værker, der forener teknisk ekspertise med tidløst design. Hvert værk er udvalgt for at give samlere en balance mellem visuel gennemslagskraft, kunstnerisk dybde og varig relevans.
Et tidløst format genfortolket
Gennem sin brug af det horisontale format genfortolker Simon Lohmeyer en klassisk kompositorisk tilgang med nutidig klarhed. Hans værker viser, hvordan formatet i sig selv kan forme opfattelse, følelser og nærvær. Kollektionen giver et forfinet perspektiv på rumlig fortælling og skaber kunst, der føles vidtfavnende og samtidig intim. For samlere, der søger sofistikerede værker, som engagerer både rum og følelser, er Simon Lohmeyers horisontale kunst en fængslende og ophøjet oplevelse.
Simon Lohmeyer - Art Horizontal Format
Simon Lohmeyer’s art in horizontal format offers an expanded visual narrative, allowing space, balance, and perspective to play a central role. This format invites the viewer to experience the artwork as a scene rather than a singular moment, creating a sense of openness and continuity. Lohmeyer uses the horizontal composition to guide the eye naturally across the image, encouraging exploration and reflection within each carefully constructed piece.
Composition and Spatial Harmony
The horizontal format provides Lohmeyer with the opportunity to work extensively with composition and spatial relationships. Elements are positioned with precision, creating harmony between foreground and background. This approach enhances depth and visual flow, giving each artwork a calm yet commanding presence. The balance between structure and freedom defines the collection, resulting in works that feel both intentional and effortless.
Emotion Through Scale and Perspective
By extending the visual field, the horizontal format amplifies emotional impact through scale and perspective. Lohmeyer’s artworks often evoke a sense of stillness, movement, or quiet tension, shaped by how space is perceived across the composition. The viewer is invited to engage with the artwork over time, discovering subtle details and tonal transitions that reveal the emotional layers within each piece.
Designed for Architectural Spaces
Simon Lohmeyer’s horizontal artworks are particularly suited for architectural and expansive interiors. The format integrates seamlessly above furniture, along wide walls, or within open-plan environments. These works bring cohesion and sophistication to a space, acting as visual anchors that enhance the overall atmosphere. Their refined aesthetic ensures that they elevate interiors without overpowering them.
Curated by Mankovsky Gallery
Mankovsky Gallery presents this collection as part of its carefully curated selection of contemporary art. Simon Lohmeyer’s art in horizontal format reflects the gallery’s commitment to works that combine technical excellence with timeless design. Each piece is selected to offer collectors a balance of visual impact, artistic depth, and long-term relevance.
A Timeless Format Reimagined
Through his use of the horizontal format, Simon Lohmeyer reimagines a classic compositional approach with contemporary clarity. His artworks demonstrate how format itself can shape perception, emotion, and presence. The collection offers a refined perspective on spatial storytelling, creating art that feels expansive yet intimate. For collectors seeking sophisticated works that engage both space and emotion, Simon Lohmeyer’s horizontal art presents a compelling and elevated experience.
-
No Pants Day
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Cuixmala
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Belvedere Pass
Simon Lohmeyer
fra €350 -
New Fucking York
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Autopilot
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Between Two Cacti
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Biarritz
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Bodychain III
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Brigitte Obermair
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Cowboy
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Democrassy
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Democrassy
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Dont Dare to Compare
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Goldie II
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Oberbeleuchter
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Octopussy
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Out of Service
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Ozean Orgasm
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Pause Am Parlament
Simon Lohmeyer
fra €350 -
RIP Bad Times
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Sista Double
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Soviet Spa
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Strange
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Surf
Simon Lohmeyer
fra €350 -
The World Is Our Stage Less Colour
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Die kleine meerjungsfrau
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Sleek
Simon Lohmeyer
fra €350 -
Sofia de lara
Simon Lohmeyer
fra €350
En udforskning af identitet, intimitet og menneskelig tilstedeværelse
Simon Lohmeyer er en tysk samtidsfotograf, hvis værker udforsker krydsfeltet mellem identitet, frihed og menneskelig forbindelse. Med base i München har Lohmeyer udviklet et billedsprog, der forener analoge og digitale teknikker og skaber billeder, som føles både tidløse og dybt personlige.
Hans fotografi indfanger øjeblikke af sårbarhed, styrke og stille intensitet og inviterer beskueren ind i en intim dialog med motivet.
Hos Mankovsky Gallery repræsenterer Simon Lohmeyer en ny bølge inden for samtidsfotografi: instinktiv, følelsesdrevet og forankret i ægte menneskelig erfaring.
En fotograf med intimitet og nærvær
Simon Lohmeyers værker er defineret af nærvær. Hans billeder dokumenterer ikke blot mennesker eller steder – de afslører tilstande af væren. Hans modeller skildres ofte i øjeblikke af refleksion, åbenhed og autenticitet, hvilket skaber fotografier, der føles ubevogtede og oprigtige.
Især hans portrætter og nøgenværker udforsker den menneskelige krop ikke som et objekt, men som en udtryksform. De taler om identitet, sårbarhed og personlig frihed og udvisker ofte grænsen mellem portrætkunst og selvudforskning.
I stedet for at iscenesætte scener lader Lohmeyer øjeblikkene udfolde sig naturligt, hvilket giver billeder, der føles rå, poetiske og følelsesladede.
Denne tilgang giver hans fotografi en sjælden ærlighed, som bliver hængende længe efter første blik.
Mellem analogt håndværk og digital præcision
Et afgørende kendetegn ved Simon Lohmeyers praksis er hans sømløse forening af analoge og digitale processer. Hans værker bærer ofte filmfotografiets taktile kvalitet – blødt korn, organisk lys og subtile ufuldkommenheder – kombineret med den digitale produktions præcision og kontrol.
Denne hybride teknik gør det muligt for ham at skabe billeder, der føles nostalgiske og samtidig nutidige, forankret i traditionen og formet af moderne teknologi.
Resultatet er en fotografisk stil, der føles tidløs snarere end trendstyret.
Temaer om frihed, identitet og forbindelse
Kernen i Lohmeyers værker er en fascination af identitet. Hans fotografi udforsker, hvad det vil sige at være til stede i sin egen krop, at bebo et rum, at eksistere uden masker. Mange af hans billeder bærer præg af en personlig fortælling med fragmenter af historier, der føles levede snarere end iscenesatte.
Hans værker afspejler ofte temaer som frihed, bevægelse og selvudfoldelse. Uanset om han fotograferer landskaber, mode eller den menneskelige form, møder Lohmeyer hvert motiv med følsomhed og nysgerrighed. Der er altid en underliggende søgen efter sandhed – den følelsesmæssige, den fysiske og den psykologiske.
Det gør hans værker både dybt personlige og universelt genkendelige.
Simon Lohmeyer hos Mankovsky Gallery
Hos Mankovsky Gallery kuraterer vi Simon Lohmeyers værker som en del af vores engagement i at præsentere samtidsfotografer med stærk kunstnerisk integritet og varig relevans. Hans fotografi passer sømløst ind i vores filosofi: kunst, der føles ægte, følelsesfuld og menneskelig.
Hvert print er fremstillet med materialer i museumskvalitet og præsenteres som et samlerværk, skabt til at leve videre ud over trends og sæsoner. Det er værker, man skal leve med, reflektere over og vende tilbage til.
Lohmeyers fotografi hører hjemme i rum, der værdsætter nærvær frem for perfektion, følelser frem for støj og autenticitet frem for overflade.
Saml på Simon Lohmeyers fine art prints
Simon Lohmeyers fine art prints fås hos Mankovsky Gallery i kuraterede udgaver. Hvert værk er udvalgt for sin følelsesmæssige dybde, kunstneriske integritet og tidløse billedsprog.
Udforsk Simon Lohmeyer hos Mankovsky Gallery, og oplev fotografi, der taler stille, men bliver hos dig.

