{"title":"Stefan Kolovich","description":"\u003cp\u003eStefan Kokovic on erittäin arvostettu ja menestynyt taiteilija, jonka valokuvauslahjakkuus on tuonut hänelle lukuisia palkintoja ja tunnustusta. Tuskin yli 30-vuotias Stefan on jo kerännyt vaikuttavan portfolion julkaistuja teoksia, ja hänen valokuvansa koristavat tunnettujen lehtien, kuten L'Officiel, Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, Esquire ja monien muiden, sivuja. Stefan Kokovic jatkaa rajojen rikkomista ja valokuvauksen alueen uudelleenmäärittelyä, ja hän on epäilemättä voima, jonka kanssa on otettava huomioon kuvataiteen maailmassa.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"stairs","title":"Stairs","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"522\"\u003ePortaat, kuvattu Wienissä vuonna 2019 Stefan Kokovicin toimesta, ovat vaikuttava tutkimus muodoista, valosta ja perspektiivistä. Valokuva muuttaa näennäisesti tavallisen arkkitehtonisen elementin visuaaliseksi kertomukseksi, jossa jokainen viiva, varjo ja kaari luo rytmin ja liikkeen tuntua. Kokovicin tarkka silmä yksityiskohdille ja hänen mestarillinen sommittelunsa nostavat arkisen tason poikkeukselliseksi, kutsuen katsojan astumaan kuvan sisään ja kokemaan kohtauksen entistä tietoisemmin tilasta ja tekstuurista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"524\" data-end=\"974\"\u003eStefan Kokovic on laajalti arvostettu ja menestynyt taiteilija, jonka valokuvaustaito on tuonut hänelle lukuisia palkintoja ja kansainvälistä tunnustusta. Hänen työnsä kattaa muodin, muotokuvauksen ja visuaalisen tarinankerronnan, aina harvinaisen yhdistelmänä emotionaalista syvyyttä ja graafista tarkkuutta. Kokovicin valokuvat eivät ole pelkkiä kuvia – ne ovat kokemuksia, huolellisesti luotuja herättämään tunnelmaa, uteliaisuutta ja pohdintaa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"976\" data-end=\"1432\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eHänen lahjakkuuttaan on juhlistettu lukuisissa näyttelyissä, joissa yleisö uppoutuu hänen ainutlaatuiseen näkemykseensä ja ihastuu hänen kykyynsä muuttaa arki poikkeukselliseksi. Jokainen näyttely, varhaisista yksityisnäyttelyistä hänen viimeisimpiin projekteihinsa, on vahvistanut hänen maineensa arvostettuna ja vaikutusvaltaisena hahmona nykyvalokuvauksessa, vakiinnuttaen hänen paikkansa sukupolvensa kiehtovimpien visuaalisten taiteilijoiden joukossa.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":47147532386652,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":47147532419420,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":47147532452188,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/stairs-by-stefan-kokovic-mankovsky-gallery-1.jpg?v=1703349104"},{"product_id":"sasa","title":"Sasa","description":"\u003cp data-start=\"46\" data-end=\"711\"\u003eSasa, vangittu Wienissä vuonna 2022 Stefan Kokovicin toimesta, on vaikuttava muotokuva, joka yhdistää emotionaalisen syvyyden ja visuaalisen tarkkuuden. Kuva ei tavoita ainoastaan kohdetta, vaan myös läsnäolon ja persoonallisuuden tuntua, paljastaen hienovaraiset ilmeet, tekstuurit ja eleet, jotka kutsuvat katsojan intiimiin vuoropuheluun. Kokovicin valon ja sommittelun hallinta muuntaa kehyksen tilaksi, jossa tunne ja muoto elävät rinnakkain, luoden hetken, joka tuntuu sekä spontaanilta että huolellisesti suunnitellulta. Jokainen yksityiskohta, varjojen leikistä kohteen sijoitteluun, rakentaa tarinaa, joka on yhtä vetoava kuin visuaalisesti vaikuttava.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"713\" data-end=\"1175\"\u003eStefan Kokovic on erittäin arvostettu ja menestynyt taiteilija, jonka valokuvaustaito on tuonut hänelle lukuisia palkintoja ja kansainvälistä tunnustusta. Hänen työnsä kattaa muotokuvauksen, muotivalokuvauksen ja visuaalisen kerronnan, ja sitä leimaa harvinainen yhdistelmä emotionaalista resonanssia ja graafista selkeyttä. Jokainen valokuva ei ole pelkkä kuva, vaan huolellisesti rakennettu kokemus, joka herättää uteliaisuutta, pohdintaa ja yhteyden tunnetta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1177\" data-end=\"1498\"\u003eHänen lahjakkuuttaan on juhlittu useissa näyttelyissä, joissa yleisöä viehättää hänen omaperäinen visionsa ja työnsä syvyys. Nämä näyttelyt ovat vahvistaneet hänen mainettaan arvostettuna ja vaikutusvaltaisena nykyvalokuvauksen tekijänä, sijoittaen hänet sukupolvensa vaikuttavimpien visuaalisten taiteilijoiden joukkoon.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"70x50 cm","offer_id":47154946408796,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x70 cm","offer_id":47154946441564,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"140x100 cm","offer_id":47154946474332,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/sasa-by-stefan-kokovic-mankovsky-gallery-1.jpg?v=1711443542"},{"product_id":"sasa-iv","title":"Sasa IV","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"565\"\u003eSasa IV, kuvattu Wienissä vuonna 2021 Stefan Kokovicin toimesta, on lumoava tutkimus läsnäolosta ja nyansseista. Muotokuva sukeltaa pinnan alle paljastaen kerroksia luonnetta ja tunteita, jotka avautuvat hiljaisella intensiteetillä. Kokovicin tarkka valo-, varjo- ja sommittelun käyttö luo jännitteen haavoittuvuuden ja voiman välillä, tehden kohteesta yhtä aikaa intiimin ja monumentaalisen. Jokainen viiva, katse ja tekstuuri on huolellisesti kehystetty, muuttaen kuvan visuaaliseksi kertomukseksi, joka kutsuu katsojaa viipymään, pohtimaan ja luomaan yhteyden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"567\" data-end=\"1021\"\u003eStefan Kokovic on laajalti arvostettu ja menestynyt taiteilija, jonka valokuvaustaito on tuonut hänelle lukuisia palkintoja ja kansainvälistä tunnustusta. Hänen työnsä kattaa muodin, muotokuvauksen ja visuaalisen tarinankerronnan, ja siinä tasapainottuvat aina tunteellinen resonanssi ja graafinen tarkkuus. Jokainen valokuva ei ole pelkkä hetki tallennettuna, vaan huolellisesti rakennettu kokemus, joka herättää tunnelmaa, uteliaisuutta ja pohdintaa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1023\" data-end=\"1421\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eHänen lahjakkuuttaan on juhlistettu lukuisissa näyttelyissä, joissa yleisö vetäytyy hänen ainutlaatuiseen näkemykseensä ja ihastuu hänen omaperäiseen lähestymistapaansa kuviin. Näiden näyttelyiden kautta Kokovic on vakiinnuttanut asemansa arvostettuna ja vaikutusvaltaisena hahmona nykyvalokuvauksessa, tunnustettuna kyvystään nostaa muotokuva visuaalisen runouden ja taiteellisen dialogin muotoon.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":47154984452444,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":47154984485212,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":47154984517980,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/sasa-iv-by-stefan-kokovic-mankovsky-gallery-1.jpg?v=1711443542"},{"product_id":"sian","title":"Sian","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"630\"\u003eSian, kuvattu Stefan Kokovicin toimesta, on vaikuttava tutkimus tunnelmasta, muodosta ja läsnäolosta. Kuva tasapainottaa hienovaraisuutta ja intensiteettiä, vetäen katsojan tilaan, jossa valo ja varjo määrittelevät paitsi kohteen myös ilmapiirin, joka tuntuu yhtä aikaa intiimiltä ja laajalta. Kokovicin mestarillinen sommittelu muuttaa jokaisen yksityiskohdan – pään kallistuksen, ihon tekstuurin, taustan elementtien vuorovaikutuksen – tietoiseksi osaksi visuaalista kertomusta. Valokuva ylittää perinteisen muotokuvan rajat ja muodostuu meditaatioksi tunteista, identiteetistä sekä näkyvyyden ja vihjeiden välisistä tiloista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"632\" data-end=\"1055\"\u003eStefan Kokovic on laajalti arvostettu ja menestynyt taiteilija, jonka valokuvaustaito on tuonut hänelle lukuisia palkintoja ja kansainvälistä tunnustusta. Hänen työnsä kattaa muodin, muotokuvauksen ja visuaalisen tarinankerronnan, ja siinä yhdistyvät aina tunteellinen syvyys ja graafinen tarkkuus. Jokainen valokuva on huolellisesti rakennettu kokemus, joka herättää pohdintaa, uteliaisuutta ja vahvaa yhteyden tunnetta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1057\" data-end=\"1502\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eKokovicin lahjakkuutta on juhlistettu useissa näyttelyissä, joissa yleisöä viehättää hänen ainutlaatuinen näkemyksensä ja kyky muuttaa tavallinen poikkeukselliseksi. Näiden näyttelyiden kautta hän on vakiinnuttanut asemansa arvostettuna ja vaikutusvaltaisena hahmona nykyvalokuvauksessa, luoden teoksia, jotka vaikuttavat sekä visuaalisesti että emotionaalisesti, ja sijoittautuen sukupolvensa kiehtovimpien visuaalisten taiteilijoiden joukkoon.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"70x50 cm","offer_id":56607916687708,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x70 cm","offer_id":56607916720476,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"140x100 cm","offer_id":56607916753244,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-01-30T124229.633.webp?v=1770117168"},{"product_id":"1990","title":"1990","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"734\"\u003e«1990», kuvattu Wienissä vuonna 2024 Stefan Kokovicin toimesta, on rohkea ja ilmeikäs visuaalinen tutkimus ajasta, muistista ja kaupunkienergiasta. Projekti yhdistää muodin, muotokuvauksen ja tarinankerronnan sarjaksi kuvia, jotka sykähtelevät rytmiä ja kertomusta, vangiten samanaikaisesti kaupungin ja aikakauden olemuksen. Kokovicin tarkka silmä sommittelulle, valolle ja tekstuurille muuttaa jokaisen kehyksen huolellisesti orkestroiduksi kohtaukseksi, jossa jokainen ele, varjo ja arkkitehtoninen linja luo kerroksellisen ja uppouttavan kokemuksen. «1990» on sekä kunnianosoitus että uudelleenluominen, yhdistäen nostalgiaa ja nykytaiteellista estetiikkaa, ja luoden kuvia, jotka jäävät mieleen pitkäksi aikaa katselun jälkeen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"736\" data-end=\"1079\"\u003eStefan Kokovic on laajalti arvostettu ja menestynyt taiteilija, jonka valokuvaustaito on tuonut hänelle lukuisia palkintoja ja kansainvälistä tunnustusta. Hänen työnsä tasapainottaa jatkuvasti tunteellista resonanssia ja graafista tarkkuutta, muuttaen jokaisen valokuvan kokemukseksi, joka herättää tunnelmaa, pohdintaa ja yhteyden tunnetta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1081\" data-end=\"1504\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e«1990»-projekti on saanut kiitosta useissa näyttelyissä, jotka ovat vanginneet yleisön huomion ja vahvistaneet Kokovicin aseman keskeisenä hahmona Wienin taide- ja muotimaailmassa. Tämän työn kautta hän on edelleen vakiinnuttanut maineensa visionäärisenä nykyvalokuvauksen taiteilijana, osoittaen kykynsä kohottaa kaupunkimaisemia, henkilökohtaisia tarinoita ja muotokuvia yhtenäiseksi, runolliseksi visuaaliseksi kieleksi.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"70x50 cm","offer_id":56607921537372,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x70 cm","offer_id":56607921570140,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"140x100 cm","offer_id":56607921602908,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-01-30T124554.702.webp?v=1770116970"},{"product_id":"wuthering-heights-ii","title":"Wuthering Heights II","description":"\u003cp data-start=\"46\" data-end=\"711\"\u003eWuthering Heights II, jonka Stefan Kokovic on kuvannut, on kiehtova ja tunnelmallinen tutkimus tunteista, tilasta ja kerronnallisesta jännitteestä. Valokuva herättää draaman ja introspektion tunteen, jossa valo, varjo ja tekstuuri yhdistyvät luoden kohtauksen, joka tuntuu sekä intiimiltä että avaralta. Kokovicin tarkka sommittelu muuntaa jokaisen elementin—eleet, ilmeet ja taustadetaljit—huolellisesti orkestroiduksi tarinaksi, kutsuen katsojan eläytymään kuvan tunnelmaan ja ilmapiiriin. Teoksessa on elokuvamainen laatu, joka hämärtää rajaa muotokuvan ja visuaalisen tarinankerronnan välillä ja jättää vaikutelman, joka säilyy pitkään katsomisen jälkeen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"713\" data-end=\"1157\"\u003eStefan Kokovic on erittäin arvostettu ja menestynyt taiteilija, jonka valokuvaustaidot ovat tuoneet hänelle lukuisia palkintoja ja kansainvälistä tunnustusta. Hänen työnsä kattaa muodin, muotokuvauksen ja visuaalisen kerronnan, yhdistäen johdonmukaisesti emotionaalisen syvyyden ja graafisen tarkkuuden. Jokainen kuva ei ole vain tallennettu hetki, vaan huolellisesti rakennettu kokemus, joka herättää pohdintaa, uteliaisuutta ja tunnesiteen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1159\" data-end=\"1540\"\u003eWuthering Heights II on saanut kiitosta näyttelyissä, jotka ovat vetäneet yleisön Kokovicin ainutlaatuiseen visioon ja esitelleet hänen kykynsä muuttaa tavalliset aiheet poikkeuksellisiksi visuaalisiksi kertomuksiksi. Tämän työn kautta hän on vahvistanut asemaansa johtavana nykyvalokuvauksen tekijänä, kyeten yhdistämään esteettisen eleganssin syvälliseen tarinankerrontaan.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"70x50 cm","offer_id":56607933727068,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x70 cm","offer_id":56607933759836,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"140x100 cm","offer_id":56607933792604,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-01-30T125000.828.webp?v=1770116778"},{"product_id":"wuthering-heights","title":"Wuthering Heights","description":"\u003cp data-start=\"46\" data-end=\"693\"\u003eWuthering Heights, jonka Stefan Kokovic on kuvannut, on vaikuttava tutkimus tunnelmasta, tunteista ja visuaalisesta kerronnasta. Valokuva herättää jännitteen ja läheisyyden tunteen, jossa jokainen yksityiskohta—valo, varjo, asento ja katse—myötävaikuttaa moniulotteiseen kertomukseen. Kokovicin mestarillinen sommittelu muuntaa kuvan enemmän kuin vain valokuvaksi; siitä tulee tila, jossa katsoja voi aistia emotionaaliset virtaukset ja uppoutua tarinaan. Teoksessa on elokuvallinen laatu, joka tasapainottaa raakauden ja haavoittuvuuden graafisen tarkkuuden kanssa, muuttaen yksittäisen hetken voimakkaaksi ja pitkäkestoiseksi kokemukseksi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"695\" data-end=\"1183\"\u003eStefan Kokovic on erittäin arvostettu ja menestynyt taiteilija, jonka valokuvaustaidot ovat tuoneet hänelle lukuisia palkintoja ja kansainvälistä tunnustusta. Hänen työnsä kattaa muodin, muotokuvauksen ja visuaalisen kerronnan, yhdistäen johdonmukaisesti emotionaalisen syvyyden ja huolellisen visuaalisen tarkkuuden. Jokainen valokuva on tarkoin rakennettu herättämään pohdintaa, uteliaisuutta ja tunnesidettä, ja hänen kuvansa jäävät mieleen pitkään ensimmäisestä vilkaisusta jälkeen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1185\" data-end=\"1644\"\u003eWuthering Heights on saanut kiitosta näyttelyissä, jotka ovat vetäneet yleisön Kokovicin ainutlaatuiseen visioon ja osoittaneet hänen kykynsä muuttaa yksinkertaiset kohtaukset vaikuttaviksi ja mieleenpainuviksi visuaalisiksi kertomuksiksi. Tämän työn kautta hän on vahvistanut asemaansa johtavana nykyvalokuvaajana, tunnetuksi tekijäksi, joka luo kuvia, jotka ovat yhtä aikaa visuaalisesti upeita, tunnepitoisia ja kerronnallisesti rikkaasti kerrottuja.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"70x50 cm","offer_id":56607943295324,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x70 cm","offer_id":56607943328092,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"140x100 cm","offer_id":56607943360860,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-01-30T125240.542.webp?v=1770116560"},{"product_id":"the-artist","title":"The Artist","description":"\u003cp\u003eStefan Kokovicin Wienissä vuonna 2019 ikuistama teos \"The Artist\" on voimakas tutkimus identiteetistä, läsnäolosta ja visuaalisesta tarinankerronnasta. Teos tutkii ihmisen ilmaisun ja taiteellisen aikomuksen välistä vuorovaikutusta, jossa valo, sommittelu ja hienovaraiset yksityiskohdat yhdistyvät luoden lähes elokuvamaisen tunnelman. Kokovic muuttaa hetken ajattomaksi kutsuen katsojan tulkitsemaan sekä näkyvää että pinnan alla olevaa, ikään kuin kuva kävisi hiljaista vuoropuhelua taiteilijan ja kohteen välillä.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eStefan Kokovic on erittäin arvostettu ja kansainvälisesti tunnustettu valokuvaaja, jonka työtä määrittelee harvinainen yhdistelmä teknistä tarkkuutta ja emotionaalista syvyyttä. Hänen visuaalinen kielensä liikkuu saumattomasti muodin, muotokuvauksen ja taiteellisen tarinankerronnan välillä, ja jokainen teos on huolellisesti rakennettu välittämään tunnelmaa, luonnetta ja kerrontaa. Vuosien varrella Kokovic on vakiinnuttanut asemansa vahvana äänenä nykyvalokuvauksessa ja luonut johdonmukaisesti kuvia, jotka tuntuvat sekä intiimeiltä että monumentaalisilta samaan aikaan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHänen töitään on esitelty lukuisissa kansainvälisissä näyttelyissä, joissa yleisöä kiehtoo toistuvasti hänen omaleimainen visuaalinen tyylinsä. Jatkuvan muodon, valon ja ihmisen ilmaisun tutkimisen kautta hän on rakentanut taiteellisen käytännön, joka kiehtoo ja inspiroi edelleen. ”Taiteilija” on jälleen yksi selkeä esimerkki hänen kyvystään muuttaa henkilökohtainen joksikin universaaliksi ja syvästi kiehtovaksi.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57239343300956,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57239343333724,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57239343366492,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T132945.661.png?v=1775043002"},{"product_id":"pajac","title":"Pajac","description":"\u003cp\u003eVuonna 2026 luotu ”Pajac” on kiehtova tutkimus läsnäolosta, symboliikasta ja visuaalisesta jännitteestä. Teos vetää katsojan monikerroksiseen sommitelmaan, jossa muoto ja tunnelma yhdistyvät luoden monitulkintaisen tilan todellisuuden ja tulkinnan välille. Kontrastin ja rakenteen tarkoituksellisen käytön avulla teos herättää hiljaisen intensiivisyyden tunteen, ikään kuin jokin aivan kehyksen ulkopuolella muokkaa kerrontaa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eTaideteos kutsuu useisiin tulkintoihin tasapainottaen abstraktiota ja figuratiivista ilmaisua tavalla, joka tuntuu sekä kontrolloidulta että vaistonvaraiselta. Hienovaraiset visuaaliset elementit ohjaavat silmää sommitelman läpi, kun taas negatiivisella tilalla on yhtä tärkeä rooli merkityksen muokkaamisessa. ”Pajacista” tulee vähemmän kiinteä aihe ja enemmän itse havaintokyky – miten merkitys muuttuu sen mukaan, mitä katsoja päättää nähdä.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003ePohjimmiltaan teos on meditaatio muutoksesta ja monitulkintaisuudesta. Se vastustaa yksittäistä tulkintaa ja tarjoaa sen sijaan avoimen tunteiden ja ajatusten kentän. ”Pajac” (2026) viipyy mielessä kuvana, joka kehittyy edelleen pitkään ensimmäisen kohtaamisen jälkeen paljastaen uusia kerroksia jokaisella paluulla.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57239406772572,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57239406805340,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57239406838108,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T133905.547.png?v=1775043647"},{"product_id":"faceless","title":"Faceless","description":"\u003cp\u003eVuonna 2025 luotu \"Faceless\" on kummitteleva ja itsetutkiskeleva tutkimus identiteetistä, anonymiteetistä ja emotionaalisesta poissaolosta. Teos vetää katsojan tilaan, jossa ihmishahmo pikemminkin vihjataan kuin määritellään, jossa kasvojen puuttuminen itsessään muuttuu voimakkaaksi läsnäoloksi. Tämän tarkoituksellisen poisjättämisen kautta teoksen painopiste siirtyy yksilöllisyydestä kohti universaalimpaa pohdintaa siitä, miten identiteetti havaitaan, piilotetaan tai katoaa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSävellys kantaa hiljaista jännitettä, tasapainottaen minimalismia ja emotionaalista syvyyttä. Valoa ja varjoa käytetään tarkasti, muovaten tunnelmaa, joka tuntuu sekä intiimiltä että etäiseltä samanaikaisesti. Selkeän narratiivin esittämisen sijaan \"Faceless\" kutsuu tulkintaan ja antaa katsojan projisoida omia tunteitaan ja merkityksiään luomaansa tyhjyyteen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeoksen ytimessä on haavoittuvuuden ja irtautumisen teemoja modernissa maailmassa. Se haastaa katsojan pohtimaan, mitä jää jäljelle, kun identiteetistä riisutaan sen tunnistettavin piirre. \"Faceless\" (2025) viipyy meditatiivisena ja hieman häiritsevänä kuvana, joka jatkaa resonointiaan hiljaisuutensa ja monitulkintaisuutensa kautta.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57239439245660,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57239439278428,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57239439311196,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T134656.175.png?v=1775045231"},{"product_id":"the-meadow-ii","title":"The Meadow II","description":"\u003cp\u003e\"The Meadow II\" (2025) avautuu hiljaisena mutta emotionaalisesti latautuneena meditaationa tunnelmasta, muistoista ja havaintojen epävakaisuudesta. Sen sijaan, että teos esittäisi niittyä kiinteänä tai puhtaasti kuvailevana ympäristönä, se ehdottaa sitä psykologisena tilana – sellaisena, jota muokkaavat yhtä paljon tunteet ja assosiaatiot kuin fyysinen läsnäolo. Nimi herättää avoimuutta ja hiljaisuutta, mutta tämän näennäisen tyyneyden alla piilee hienovarainen jännite, ikään kuin maisema sisältäisi jotain aivan artikulaation tuolla puolen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeos kutsuu katsojan tulkinnan keskeytyneeseen tilaan, jossa tuttuus ja monitulkintaisuus elävät rinnakkain. Se, mikä aluksi vaikuttaa lempeältä tai saavutettavalta, muuttuu vähitellen vaikeammaksi, jolloin teos voi siirtyä representaation tuolle puolen ja pohdiskelevampaan rekisteriin. Tässä mielessä \"The Meadow II\" ei niinkään kuvaa paikkaa, vaan pikemminkin herättää katsomisen tilaa – sitä, miten muisto, tunne ja mielikuvitus muuttavat nähtyä.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLopulta teos voidaan ymmärtää läsnäolon tutkimisena sen hauraimmassa muodossa: jonakin aistittuna eikä täysin ymmärrettynä. ”The Meadow II” (2025) ei jää mieleen kerronnallisen varmuutensa, vaan kykynsä pysyä avoimena, tunnelmallisena ja ratkaisemattomana – kuva, jonka merkitys muuttuu edelleen pitkään ensikohtaamisen jälkeen.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240246387036,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240246419804,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240246452572,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/5_4f730c9a-678c-49fb-8715-48be4d98a9ba.png?v=1775045703"},{"product_id":"the-street","title":"The Street","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu \"The Street\" on elävä tutkimusmatka kaupunkielämään, liikkeeseen ja kaupungin raakaan energiaan. Teos vangitsee kadun rytmin elävänä organismina, jossa arkkitehtuuri, ihmiset ja ohikiitävät hetket törmäävät dynaamiseksi visuaaliseksi sommitelmaksi. Staattisen näkymän esittämisen sijaan teos upottaa katsojan arjen sykkeeseen, jossa kaaos ja järjestys elävät rinnakkain jatkuvassa jännitteessä.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHuolellisen sommittelun ja spontaanisuuden tasapainon avulla taideteos muuttaa arkisia kaupunkifragmentteja kerrokselliseksi kerrokseksi. Valo, tekstuuri ja perspektiivi toimivat yhdessä korostaen sekä ympäristön mittakaavaa että sen ohikulkevien yksityiskohtien intiimiyttä. \"Katu\" kutsuu katsojan tarkkailemaan paitsi sitä, miltä kaupunki näyttää, myös sitä, miltä sen liikkeessä ja arvaamattomuudessa oleminen tuntuu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeoksen ytimessä on modernin kaupunkielämän pohdinta – sen anonymiteetti, energia ja loputon samanaikaisesti avautuvien tarinoiden virta. \"Katu\" (2024) on voimakas visuaalinen dokumentti nykyaikaisesta kaupunkielämästä, jossa jokainen nurkka sisältää palasen suuremmasta, jatkuvasti muuttuvasta kerronnasta.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240324112732,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240324145500,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240324178268,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T141422.968.png?v=1775045692"},{"product_id":"the-meadow-iii","title":"The Meadow III","description":"\u003cp\u003eVuonna 2025 luotu \"The Meadow III\" on seesteinen ja mietiskelevä tutkimusmatka luontoon, hiljaisuuteen ja avoimien maisemien hiljaiseen runouteen. Teos kuvaa niittyä paitsi fyysisenä tilana, myös elävänä ilmapiirinä, jota valo, ilma ja hienovarainen liike muokkaavat. Hillityn sommittelunsa ja herkän sävytasapainonsa ansiosta teos herättää rauhallisuuden tunteen, joka tuntuu sekä välittömältä että ajattomalta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKuva kutsuu katsojan hetkeen pysähtyä, jossa luonnonmaailman monimutkaisuus tiivistyy yksinkertaisuudeksi ja rytmiksi. Jokainen yksityiskohta – olipa kyseessä valon pehmeys, tuulen lempeä vihje tai maan kerrokselliset tekstuurit – luo hillityn mutta emotionaalisesti rikkaan visuaalisen kokemuksen. \"The Meadow III\" vastustaa dramaattisia eleitä ja löytää sen sijaan voimaa hiljaisesta havainnoinnista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeoksen ytimessä on ihmisen havainnoinnin ja koskemattoman luonnon välinen suhde. Siitä tulee meditaatio tilasta, hiljaisuudesta ja läsnäolosta, jossa merkitys syntyy hitaasti ja orgaanisesti. \"The Meadow III\" (2025) viipyy rauhallisena ja mukaansatempaavana maisematutkielmana, joka tarjoaa katsojalle hetken pohdintaa irti... nykymaailman melua.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240361566556,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240361599324,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240361632092,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T142054.572.png?v=1775046086"},{"product_id":"1990-alice","title":"1990 - Alice","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu ”1990 - Alice” on kummitteleva ja nostalginen tutkimusmatka muistiin, identiteettiin ja ajalliseen sijoiltaanmenoon. Teos hämärtää menneisyyden ja nykyisyyden rajoja ja rakentaa visuaalisen kertomuksen, joka tuntuu olevan aikakausien välissä. Huolellisesti hallitun sommittelunsa ja tunnelmallisen sävynsä ansiosta teos herättää tunteen palata palasina olevaan muistoon – tuttu mutta kaukainen, intiimi mutta tavoittamaton.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeoksen nimi viittaa sekä tiettyyn ajankohtaan että henkilökohtaiseen läsnäoloon, mutta teos vastustaa suoraviivaista tulkintaa. Sen sijaan se avaa tilan pohdinnalle siitä, miten identiteetti muovautuu ja uudelleenmuotoutuu ajan myötä. Hienovaraiset visuaaliset vihjeet ja kerrokselliset tekstuurit luovat syvyyden tunteen, joka vetää katsojan sisäänpäin, ikään kuin astuisi vielä muodostuvaan muistoon.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYtimessään ”1990 - Alice” pohtii muiston emotionaalista painoarvoa ja tapaa, jolla menneisyys jatkaa kaikuaan nykyhetkessä. Se on meditatiivinen ja hieman melankolinen teos, jossa poissaolosta tulee yhtä merkityksellistä kuin läsnäolosta. ”1990 - Alice” (2024) viipyy edelleen runollisena tutkielmana ajasta, identiteetistä ja muistamisen hauraudesta.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240404853084,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240404885852,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240404918620,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T142552.548.png?v=1775046360"},{"product_id":"1990-the-smile-by-stefan-kokovic","title":"1990 - The Smile","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu \"1990 - Hymy\" on hienovarainen mutta emotionaalisesti latautunut tutkimus pinnallisista tunteista ja piilevästä monimutkaisuudesta. Teos keskittyy ajatukseen hymystä sekä ilmaisuna että naamiona, jossa se, mikä näyttää ulkoisesti yksinkertaiselta, paljastaa vähitellen syvempiä epäselvyyden ja psykologisen jännitteen kerroksia. Hillityn visuaalisen kielensä kautta teos kutsuu katsojan kyseenalaistamaan, mitä onneen niin usein yhdistämämme eleen takana piilee.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSommitelma tasapainottelee herkkyyttä ja intensiteettiä käyttämällä valoa, varjoa ja rajausta korostaakseen ilmaisun haurautta. Selkeän tunnelausunnon esittämisen sijaan \"Hymy\" viipyy epävarmuudessa ja antaa merkityksen muuttua katsojan näkökulmasta riippuen. Teoksesta tulee vastakkainasettelututkimus – vilpittömyyden ja esiintymisen, läsnäolon ja piilottelun välillä.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYtimessään \"1990 - Hymy\" pohtii ihmisen tunteiden monimutkaisuutta ja naamioita, joita käytämme jokapäiväisessä elämässä. Se vangitsee hetken, joka tuntuu sekä henkilökohtaiselta että universaalilta, jossa yksi ilme sisältää useita totuuksia samanaikaisesti. ”1990 - Hymy” (2024) on hiljainen mutta voimakas meditaatio identiteetistä, havainnoinnista ja yksinkertaisimpien eleiden sisällä piilevistä emotionaalisista vivahteista.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240430575964,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240430608732,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240430641500,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T143155.897.png?v=1775046778"},{"product_id":"1990-daisy","title":"1990 - Daisy","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu \"1990 - Daisy\" on herkkä ja pohdiskeleva tutkimus viattomuudesta, muistoista ja luonnon hiljaisesta symboliikasta. Teos keskittyy päivänkakkaraan sekä visuaalisena motiivina että emotionaalisena ankkurina, muuttaen yksinkertaisen kukkaelementin astiaksi ajan, haurauden ja unohdettujen hetkien pohdintaan. Hillityn sommittelunsa ja hienovaraisen tunnelmansa ansiosta teos herättää hiljaisuuden tunteen, joka tuntuu olevan lapsuusmuistojen ja aikuisen itsetutkiskelun välissä.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKuva tasapainottaa pehmeyttä ja rakennetta, jossa luonnonmuodot nousevat esiin lempeästi huolellisesti rakennetussa visuaalisessa tilassa. Valolla on keskeinen rooli, ja se korostaa kohteen orgaanista rakennetta ja samalla luo unenomaisen etäisyyden. Sen sijaan, että päivänkakkaraa esitettäisiin pelkästään koristeena, teos nostaa sen katoavaisuuden symboliksi – joksikin kauniiksi mutta katoavaiseksi, maadoitetuksi mutta helposti kadotettavaksi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYtimessään \"1990 - Daisy\" pohtii yksinkertaisten asioiden emotionaalista resonanssia ja sitä, miten ne kantavat merkitystä paljon muotonsa ulkopuolella. Siitä tulee meditaatio nostalgiasta ja muiston hienovaraisesta leimasta, jossa luonto toimii siltana menneisyyden ja nykyisyyden välillä. ”1990 - Daisy” (2024) viipyy hiljaisena, runollisena tutkielmana hauraudesta, muistamisesta ja luonnonkuvien hillitystä voimasta.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240448074076,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240448106844,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240448139612,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T143558.619.png?v=1775046977"},{"product_id":"1990-masked","title":"1990 - Masked","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu \"1990 - Masked\" on silmiinpistävä ja psykologisesti latautunut tutkimus salaamisesta, identiteetistä sekä ulkonäön ja todellisuuden välisestä jännitteestä. Teos keskittyy naamion käsitteeseen sekä suojana että esteenä, jossa kasvoista tulee konstruoitu pinta, joka piilottaa yhtä paljon kuin paljastaa. Hallitun sommittelunsa ja tunnelmallisen syvyytensä ansiosta teos herättää levottomuuden tunteen, joka viipyy sen visuaalisen hillinnän alla.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKuvamaailma viittaa itsen ja persoonan väliseen dualismiin, jossa naamioinnin teko muuttuu metaforaksi emotionaaliselle selviytymiselle ja sosiaaliselle performanssille. Hienovaraiset valon ja tekstuurin kontrastit korostavat näytettävän ja salattavan välistä eroa, luoden hiljaisen mutta pysyvän epäselvyyden tunteen. Selkeän narratiivin sijaan \"Maked\" kutsuu katsojan kohtaamaan itse identiteetin epävakauden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYtimessään \"1990 - Masked\" pohtii rooleja, joissa elämme, ja versioita itsestämme, joita esittelemme maailmalle. Se on meditaatio kontrollin alla piilossa olevasta haavoittuvuudesta, jossa hiljaisuudesta tulee ilmeikkyyttä ja poissaolosta läsnäoloa. ”1990 - Masked” (2024) on kiehtova tutkimus identiteetistä, salailusta sekä aitouden ja esittämisen välisestä hauraasta rajasta.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240469864796,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240469897564,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240469930332,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T143933.569.png?v=1775047193"},{"product_id":"1990-alice-ii","title":"1990 - Alice II","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu ”1990 - Alice II” on jatkoa syvästi introspektiiviselle kerronnalle, joka laajentaa identiteetin, muistin ja emotionaalisen pirstaloitumisen teemoja. Teos ei käsittele Alicen läsnäoloa kiinteänä hahmona, vaan kehittyvänä vaikutelmana – vaihdellen tuttuuden ja etäisyyden välillä. Kerroksellisen sommitelmansa kautta teos viittaa vuoropuheluun menneisyyden ja nykyisyyden välillä, jossa identiteettiä tulkitaan jatkuvasti uudelleen sen sijaan, että sitä määritellään.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVisuaalinen kieli kantaa hiljaista intensiivisyyttä, jossa hienovaraiset yksityiskohdat ja sävykontrastit ohjaavat katsojaa tilassa, joka tuntuu sekä intiimiltä että vaikeasti tavoitettavalta. Kuvassa on toistoa ja vaihtelua, ikään kuin kuva kaikuisi jostakin aiemmin nähdystä, mutta ajan ja havaintojen muuttamasta. ”Alice II” keskittyy vähemmän representaatioon ja enemmän muutokseen – siihen, miten kohteen merkitys voi muuttua kontekstin, muistin ja emotionaalisen tilan mukaan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYtimessään ”1990 - Alice II” pohtii identiteetin muuttuvaa luonnetta ja tapaa, jolla henkilökohtaiset kertomukset rekonstruoidaan ajan myötä. Se on sekä jatkoa että lähtöä, pitäytyen menneen jälkiin samalla kun se liikkuu kohti jotain uutta. ”1990 - Alice II” (2024) viipyy edelleen runollisena ja monikerroksisena tutkielmana muistista, läsnäolosta ja itsen kehittyvästä luonteesta.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240484053340,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240484086108,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240484118876,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T144116.584.png?v=1775047284"},{"product_id":"1990-celine","title":"1990 - Celine","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu \"1990 - Celine\" on hienostunut ja emotionaalisesti vivahteikas tutkimus läsnäolosta, eleganssista ja sisäisestä hiljaisuudesta. Teos vangitsee hahmon, joka tuntuu sekä etäiseltä että syvästi henkilökohtaiselta, ikään kuin se olisi leijunut hetkessä, jota on vaikea määritellä. Huolellisen sommittelun ja hienovaraisen valonkäytön ansiosta teos herättää hiljaisen hienostuneisuuden, jossa jokainen yksityiskohta luo hillityn ja itsetutkiskelun ilmapiirin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKuva vihjaa kerrokselliseen identiteettiin, jossa ulkonäkö ja sisäinen maailma ovat herkässä tasapainossa. Pehmeät kontrastit ja hallittu rajaus ohjaavat katsojan huomion, paljastaen juuri sen verran, että se luo kiehtovuutta, mutta estää samalla täydellisen ymmärryksen. \"Celine\" muuttuu pikemminkin ehdotusten kuin julistusten tutkimukseksi, antaen merkityksen avautua vähitellen havainnoinnin kautta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYtimessään \"1990 - Celine\" pohtii havainnon monimutkaisuutta ja läsnäolon hillittyä voimaa. Se tutkii, miten identiteettiä voidaan viestiä vivahteiden kautta pikemminkin kuin avoimen ilmaisun kautta, jossa hiljaisuudella on yhtä paljon painoarvoa kuin toiminnalla. ”1990 - Celine” (2024) viipyy hienovaraisena mutta mukaansatempaavana meditaationa yksilöllisyydestä, eleganssista ja ihmisen ilmaisun hiljaisesta syvyydestä.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240503255388,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240503288156,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240503320924,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T144427.349.png?v=1775047476"},{"product_id":"1990-celine-ii","title":"1990 - Celine II","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu ”1990 - Celine II” jatkaa edeltäjässään aloitettua läsnäolon, hienostuneisuuden ja emotionaalisen hienovaraisuuden tutkimusta. Teos syventää Celineä ympäröivää kerrontaa esittelemällä hahmon, joka tuntuu entistäkin vaikeammin tavoitettavalta – selkeyden ja abstraktion, tuttuuden ja etäisyyden välimaastossa. Huolellisesti tasapainotetun sommittelunsa kautta teos kutsuu katsojan hiljaiseen ja itsetutkiskeluun keskittyvään tilaan, jossa merkitys avautuu vähitellen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVisuaalista kieltä leimaa hillitty ja täsmällinen luonne, jossa valo ja varjot muokkaavat sekä muotoa että tunnelmaa. Teoksessa on korostunut kontrollin tunne, mutta sen alla piilee haavoittuvuuden pohjavirta. ”Celine II” viittaa perspektiivin muutokseen, ikään kuin kohdetta nähtäisiin tai tulkittaisiin uudelleen, paljastaen uusia kerroksia säilyttäen samalla mysteerin tunnelman.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYtimessään ”1990 - Celine II” pohtii identiteetin ja havainnoinnin kehittyvää luonnetta. Siitä tulee vivahteiden tutkimus, jossa pienimmillä yksityiskohdilla on emotionaalista painoarvoa ja jossa poissaolo on yhtä ilmaisuvoimaista kuin läsnäolo. ”1990 - Celine II” (2024) on hienostunut ja pohdiskeleva jatko kuvalle, jonka merkitys hiljaa laajenee sitä mukaa, kun sitä tarkastellaan pidempään.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240518459740,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240518492508,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240518525276,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T144725.645.png?v=1775047660"},{"product_id":"1990-val","title":"1990 - Val","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu ”1990 - Val” on hillitty mutta emotionaalisesti resonoiva tutkimus identiteetistä, etäisyydestä ja hiljaisesta läsnäolosta. Teos vangitsee hahmon, joka tuntuu sekä maadoittuneelta että koskemattomalta, ikään kuin se olisi tilassa, jossa aika hidastuu ja havaintokyky voimistuu. Hienovaraisen sommittelunsa ja huolellisesti hallitun tunnelmansa kautta teos kutsuu katsojan sitoutumaan ehdotettuun eikä eksplisiittisesti esitettyyn.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVisuaalisessa kielessä on vahva minimalismin tunne, jossa jokainen elementti näyttää tarkoitukselliselta ja riisutulta liiallisuudesta. Valo ja varjo toimivat harmoniassa määrittäen muodon samalla peittäen sitä, luoden herkän jännitteen näkyvyyden ja kätkemisen välille. ”Choice” keskittyy vähemmän määriteltyyn aiheeseen ja enemmän tunteeseen kohdata joku, joka on juuri ja juuri ulottumattomissa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYtimessään ”1990 - Val” pohtii ihmisen läsnäolon hiljaista monimutkaisuutta ja yhteyden ja eristäytyneisyyden välisiä tiloja. Se on meditaatio hienovaraisuudesta, jossa tunteet välittyvät yhtä lailla poissaolon kuin muodonkin kautta. ”1990 - Val” (2024) viipyy rauhallisena mutta arvoituksellisena identiteetin tutkielmana, joka herättää katsojassa uteliaisuuden tunteen, joka ulottuu kuvan ulkopuolelle.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240539070812,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240539103580,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240539136348,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T145101.234.png?v=1775047910"},{"product_id":"1990-party","title":"1990 - Party","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu ”1990 - Party” on elävä ja monikerroksinen tutkimus juhlinnasta, illuusioista ja jaettujen hetkien ohikiitävästä luonteesta. Teos ei vangitse kokoontumisen tunnelmaa kirjaimellisena tapahtumana, vaan tunnemaisemana – jossa energia, liike ja ihmisen läsnäolo sulautuvat joksikin sekä eloisaksi että epävarmaksi. Juhlallisuuden pinnan alla piilee hienovarainen jännite, joka viittaa siihen, että näkyvä ei välttämättä täysin heijasta sitä, mitä koetaan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSommitelma leikittelee kontrasteilla tasapainottaen dynaamisuutta ja pirstoutumista. Valosta tulee keskeinen elementti, joka heijastaa yöelämän keinotekoista hehkua ja muokkaa samalla kohtauksen tunnelmaa. Hahmot ja muodot näyttävät ohikiitävältä, ikään kuin liukenevat itse hetkeen, vahvistaen ajatusta ajan luiskahtamisesta. ”Party” kutsuu katsojan katsomaan spektaakkelin ulkopuolelle ja pohtimaan kollektiivisten kokemusten sisällä olevia tunnekerroksia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYtimessään ”1990 - Party” pohtii yhteyden ja eristäytyneisyyden kaksinaisuutta sosiaalisissa ympäristöissä. Se tutkii, miten ilon hetket voivat esiintyä rinnakkain itsetutkiskelun kanssa ja miten identiteetti voi muuttua väkijoukon sisällä. ”1990 - Party” (2024) viipyy sekä juhlana että hiljaisena havainnointina – se on mielikuvia herättävä tutkimus läsnäolosta, esiintymisestä ja yhdessäolon katoavaisuudesta.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240554275164,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240554307932,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240554340700,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T145352.494.png?v=1775048041"},{"product_id":"1990-ad","title":"1990 - Ad","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu ”1990 - Ad” on terävä ja ajatuksia herättävä tutkimus imagosta, kuluttajakulttuurista ja rakennetusta halusta. Teos ammentaa mainonnan visuaalisesta kielestä, jossa pinnat kiillotetaan ja viestit tislataan välittömästi tunnistettaviksi vaikutelmiksi. Tämän kontrolloidun estetiikan alla piilee kuitenkin hienovarainen kritiikki – tutkimus siitä, miten identiteetti, pyrkimys ja arvo muovautuvat kuratoidun kuvamaailman avulla.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSommittelu on harkittua ja tarkkaa, ja se heijastelee kaupallisten visuaalien selkeyttä ja vaikutusta samalla, kun se tuo mukanaan monitulkintaisuuden kerroksen. Se, mikä aluksi vaikuttaa tutulta, alkaa tuntua etäiseltä, ikään kuin kuva sekä esittäisi että kyseenalaistaisi itsensä samanaikaisesti. ”Mainos” leikittelee havainnoilla ja kutsuu katsojan pohtimaan paitsi sitä, mitä näytetään, myös sitä, miksi se näytetään juuri sillä tavalla.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYtimessään ”1990 - Ad” pohtii aitouden ja illuusion välistä suhdetta visuaalisen vaikutelman ohjaamassa maailmassa. Siitä tulee meditaatio siitä, miten merkitystä rakennetaan, kulutetaan ja sisäistetään. ”1990 - Mainos” (2024) viipyy visuaalisesti silmiinpistävänä ja käsitteellisesti monikerroksisena teoksena, jossa taiteen ja mainoksen rajat sulavat pohdinnan ja kritiikin tilaan.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240590975324,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240591008092,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240591040860,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T145812.719.png?v=1775048341"},{"product_id":"summer-night","title":"Summer Night","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu \"Summer Night\" on tunnelmallinen ja mielikuvia herättävä tutkimusmatka lämpöön, hiljaisuuteen ja ohikiitävien hetkien hiljaiseen intensiteettiin. Teos vangitsee kesäillan ytimen ei yksityiskohtien, vaan tunnelman kautta – jossa valo viipyy pehmeästi ja ilma tuntuu pysähtyneen ajassa. Se kutsuu katsojan tilaan, joka tuntuu sekä tutulta että kaukaiselta, kuin muistolta, jota ei voida täysin käsittää.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSommittelu on hienovarainen ja mukaansatempaava, tasapainottaen pimeyttä herkillä kohokohdilla, jotka vihjaavat elämään sen ulkopuolella, mikä on välittömästi näkyvää. Teoksessa on rauhallisuuden tunne, mutta sen alla piilee hiljainen energia – tietoisuus siitä, että jokin on avautumassa aivan ulottumattomissa. \"Kesäyö\" muuttaa arkipäiväisen lähes elokuvamaiseksi, jossa kohtauksen yksinkertaisuudella on emotionaalinen painoarvo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeoksen ytimessä on usein huomaamatta jäävien hetkien ohikiitävä kauneus. Siitä tulee meditaatio läsnäolosta, muistoista ja siitä, miten tietyt kokemukset pysyvät kanssamme kauan sen jälkeen, kun ne ovat poissa. ”Summer Night” (2024) viipyy pehmeänä ja mietiskelevänä kuvana, joka vangitsee sekä hiljaisuuden että hienovaraisen liikkeen määrittelemän vuodenajan ytimen.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240606015836,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240606048604,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240606081372,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T150221.713.png?v=1775048572"},{"product_id":"summer-night-ii","title":"Summer Night II","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu \"Summer Night II\" syventää edeltäjänsä tunnelmallista kerrontaa ja tarjoaa kesäillasta introspektiivisemmän ja kerroksellisemman tulkinnan. Teos siirtyy edelleen abstraktioon suuntaan, jossa valo ja pimeys sekoittuvat saumattomasti luoden tilan, joka tuntuu sekä intiimiltä että avaralta. Se ei vangitse vain hetken, vaan viipyilevän tunteen, jossa aika hidastuu ja havaintokyky voimistuu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSommitelmalle on ominaista hienostunut hienovaraisuus, jossa himmeät yksityiskohdat nousevat esiin vähitellen kutsuen katsojaa jäämään ja tarkkailemaan. Varjot kantavat yhtä paljon läsnäoloa kuin valokin, muodostaen herkän tasapainon, joka herättää sekä rauhaa että hiljaista jännitettä. \"Kesäyö II\" viittaa siirtymiseen sisäänpäin, jossa ulkoinen maisema peilaa sisäistä heijastuksen tilaa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeoksen ytimessä on hiljaisuuden emotionaalinen resonanssi ja näennäisen yksinkertaisissa hetkissä löytyvä syvyys. Siitä tulee meditaatio päivän ja yön, läsnäolon ja muistin, selkeyden ja monitulkintaisuuden välisestä siirtymästä. \"Summer Night II\" viipyy pohdiskelevana ja mukaansatempaavana teoksena, jossa tunnelmasta itsestään tulee kohde, joka kutsuu katsojan hiljaiseen, avautuvaan kokemukseen.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240623841628,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240623874396,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240623907164,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T150432.732.png?v=1775048682"},{"product_id":"the-witching-hour","title":"The Witching Hour","description":"\u003cp\u003eVuonna 2024 luotu \"The Witching Hour\" on synkkä ja suggestiivisen tutkimuksen liminaalisuus, jännitys ja näkymätön voima, joka nousee esiin yön hiljaisimpina hetkinä. Teos vangitsee vaikeasti tavoitettavan kynnyksen todellisuuden ja mielikuvituksen välillä, jossa aika tuntuu pysähtyneeltä ja tavallinen alkaa muuttua joksikin vieraaksi. Se vetää katsojan tilaan, jossa havaintokyky muuttuu epävarmaksi ja jossa tunnelma on tärkeämpi kuin muoto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSommitelma nojaa kontrastiin ja monitulkintaisuuteen käyttäen varjoja sekä visuaalisena että emotionaalisena keinona. Valoa esiintyy säästeliäästi, mikä korostaa eristäytyneisyyden tunnetta ja vahvistaa sen läsnäoloa, mitä ei voida täysin nähdä. Paljastuksen sijaan kuva ei anna vihjausten ja poissaolon muokata kerrontaa. \"The Witching Hour\" keskittyy vähemmän siihen, mitä kuvataan, ja enemmän siihen, mitä koetaan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeoksen ytimessä on yksinäisyyden psykologinen intensiteetti ja tapa, jolla pimeys voi vääristää tai syventää tietoisuutta. Se on meditaatio tuntemattomasta, jossa pelko ja uteliaisuus esiintyvät rinnakkain hiljaisessa jännitteessä. ”The Witching Hour” (2024) jää mieleen kummittelevana ja mukaansatempaavana teoksena, joka kutsuu katsojan astumaan hetkeen, jossa todellisuus tuntuu aavistuksen ulottumattomissa.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240641012060,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240641044828,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240641077596,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T150949.155.png?v=1775049036"},{"product_id":"otto","title":"Otto","description":"\u003cp\u003eVuonna 2023 luotu ”Otto” on hiljainen ja itsetutkiskeleva tutkimus läsnäolosta, luonteesta ja hienovaraisesta yksilöllisyydestä. Teos vangitsee aiheensa hillityllä herkkyydellä, jossa ilmaisua ehdotetaan pikemminkin kuin täysin paljastetaan. Minimalistisen mutta harkitun sommittelunsa kautta teos kutsuu katsojan syventymään pinnan alla oleviin persoonallisuuden vivahteisiin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVisuaalista kieltä leimaa tasapaino ja hallinta, jossa valo ja varjo määrittelevät lempeästi muodon jättäen samalla tilaa tulkinnalle. Kuvassa on tyyneyden tunne, ikään kuin aika olisi hetkeksi pysähtynyt syvemmän havainnon mahdollistamiseksi. ”Otto” ei pakota kerrontaa, vaan avaa tilan pohdinnalle – jossa katsojasta tulee osa merkityksenmuodostusprosessia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeoksen ytimessä on identiteetin hiljainen monimutkaisuus ja sen ilmaisun hienovaraiset tavat. Siitä tulee hillitty tutkimus, jossa vähemmän paljastuu, mutta enemmän tuntuu. ”Otto” (2023) viipyy rauhallisena ja mietiskelevänä muotokuvana, joka vangitsee läsnäolon ytimen yksinkertaisuuden ja syvyyden kautta.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240665850204,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240665882972,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240665915740,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T151350.959.png?v=1775049249"},{"product_id":"wagner","title":"Wagner","description":"\u003cp\u003eVuonna 2023 luotu ”Wagner” on voimakas ja pohdiskeleva tutkimus läsnäolosta, luonteesta ja emotionaalisesta painosta. Teoksessa on hiljaisen intensiivisyyden tunne, jossa aihe on kuvattu tasapainoisesti hillityn ja syvällisen kokonaisuuden avulla. Sen sijaan, että keskityttäisiin avoimeen ilmaisuun, se vangitsee hiljaisuudessa vallitsevan hienovaraisen jännitteen, antaen katsojalle mahdollisuuden olla vuorovaikutuksessa pinnan alla piilevän kanssa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSommittelu on huolellisesti rakennettu, ja valo ja varjot muokkaavat sekä muotoa että tunnelmaa. Siinä on tarkoituksellista kontrollin tunnetta, mutta myös avoimuutta, joka kutsuu tulkintaan. ”Wagner” tuntuu maadoittuneelta ja introspektiiviseltä, ikään kuin kuvassa olisi ajassa pysähtynyt pohdinnan hetki. Visuaalisen kielen yksinkertaisuus vahvistaa sen emotionaalista resonanssia kiinnittäen huomiota vivahteisiin pikemminkin kuin spektaakkeliin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeoksen ytimessä on identiteetin pohdinta kerrostuneena ja kehittyvänä asiana, jota muokkaa yhtä lailla poissaolo kuin läsnäolo. Siitä tulee meditaatiota luonteesta ja havainnosta, jossa merkitys syntyy vähitellen havainnoinnin kautta. ”Wagner” (2023) viipyy hillittynä ja mielikuvia herättävänä teoksena, joka tarjoaa hiljaisen mutta kestävän vaikutelman, joka syvenee ajan myötä.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240692785500,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240692818268,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240692851036,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/Underrubrik-2026-04-01T151617.815.png?v=1775049387"},{"product_id":"white","title":"White","description":"\u003cp\u003eStefan Kokovicin \"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eWhite\" (2022) on hillitty mutta vihjaileva teos, joka tutkii selkeyttä, poissaoloa ja emotionaalista jännitettä. Sen sijaan, että teos esittäisi valkoisuuden tyhjänä tai neutraalina, se käsittelee sitä aktiivisena voimana. Siitä tulee tila, jossa merkitys pelkistyy, terävöityy ja hiljaa latautuu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTeos kutsuu hitaampaan katsomiseen. Sen visuaalinen kieli tuntuu kontrolloidulta, mutta ei koskaan kylmältä. On tunne, että sillä, mitä pidätellään, on yhtä paljon merkitystä kuin sillä, mitä näytetään. Tällä tavoin Valkoinen ylittää yksinkertaisuuden ja siitä tulee tutkimus tunnelmasta, havainnosta ja keskittymisestä.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLopulta teos viipyy tarkkuutensa kautta. Valkoinen ei vaadi huomiota liiallisuuksilla, vaan hillityillä tavoilla. Se jättää tilaa pohdinnalle, antaen katsojalle mahdollisuuden heijastaa tunteita, muistoja ja tulkintoja pintaansa.\u003c\/p\u003e","brand":"Stefan Kolovich","offers":[{"title":"50x70 cm","offer_id":57240781881692,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"70x100 cm","offer_id":57240781914460,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100x140 cm","offer_id":57240781947228,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/files\/1_bb0667f4-f6c2-4f67-aab5-a18cdfefa139.png?v=1775050336"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0532\/9734\/8769\/collections\/stefan-kokovic-mankovsky-gallery_be47db86-a13d-4892-8f95-75826c5bc1a3.jpg?v=1720972085","url":"https:\/\/mankovskygallery.com\/fi\/collections\/stefan-kokovic-fi.oembed","provider":"Mankovsky Gallery","version":"1.0","type":"link"}