Chow Ciao Chow
Chow Ciao Chow est un artiste visuel basé à Hong Kong, partageant son temps entre Hong Kong et Berlin. Connu pour ses peintures vibrantes et colorées à thème solaire, il explore l’émotion, l’émancipation personnelle, la joie et la tristesse à travers l’aquarelle et l’acrylique aux tons audacieux.
Après une carrière dans le design de mode, il a cofondé l’espace artistique expérimental Mum’s Not Home à Yau Ma Tei en 2014 et a commencé sa pratique artistique à plein temps. Ses séries principales incluent Your Sunshine Is Crying et No More Sorrow.
Ses œuvres ont été mises en avant par Sam Smith, exposées à Hong Kong, en Allemagne, en Suède et aux États-Unis, et il a collaboré avec des marques telles que Lane Crawford, Casetify, Le Labo et COS. Ses œuvres font partie de collections privées dans le monde entier.
Je crois que le soleil est un symbole de joie et d'énergie positive, pourtant beaucoup oublient qu'il a aussi son côté sombre. Tout comme les humains, il connaît le bonheur et la tristesse. Je souhaite utiliser le soleil comme un moyen d'exprimer mes émotions.
Je suis en réalité une personne très joyeuse, et beaucoup de gens autour de moi m'appellent « Rayon de Soleil ». À ceux qui ne l'ont jamais remarqué : votre soleil pleure en ce moment.
À propos de Chow Ciao Chow
J’ai grandi à Hong Kong, une ville où l’espace est extrêmement limité et où tout tend à s’étendre verticalement vers le ciel. Lorsque je peins, j’aime créer ce sentiment d’expansion qui pousse vers les bords de la toile — cette sensation de « bordure » — que je trouve pleine de vitalité et d’énergie de vie.
Je crois que le soleil est un symbole de joie et d’énergie positive, mais beaucoup oublient qu’il possède aussi un côté plus sombre. Comme les êtres humains, il connaît à la fois le bonheur et la tristesse. J’utilise le soleil comme un moyen d’exprimer les émotions.
Je suis en réalité une personne très heureuse, et beaucoup de gens autour de moi m’appellent « Sunshine ». À ceux qui ne l’ont jamais remarqué : votre soleil est en train de pleurer en ce moment.
Pendant la pandémie, j’ai traversé de nombreuses expériences personnelles liées à l’impossibilité d’exprimer ma tristesse aux personnes qui m’entourent. Depuis mon plus jeune âge, on m’a aussi appris que la peine ne devait pas être exprimée à l’extérieur. C’est pourquoi je veux peindre un soleil en larmes.
Les couleurs que j’utilise sont principalement les plus simples et primaires : rouge, jaune, bleu et vert. Mon style de peinture imite la manière dont les enfants dessinent avec des crayons — simple, naïf et innocent. Je veux montrer que le bonheur est en réalité très simple, tout comme nos émotions ; elles n’ont pas besoin d’être compliquées.
Je dis souvent que « le soleil pleure », et ses larmes nourrissent la terre, faisant éclore des tournesols. Ces tournesols sont liés à d’autres éléments, chacun portant l’essence du soleil. J’aime profondément le mot « soleil » et il me fascine énormément.
J’aime représenter la relation mutuellement dépendante et affectueuse entre le soleil et les tournesols. C’est pourquoi la palette de couleurs que j’utilise porte une sensation chaleureuse et tendre.