Shigeki Matsuyama
Shigeki Matsuyama est un artiste contemporain japonais dont la pratique examine les dynamiques de la société numérique, le comportement collectif et les systèmes modernes de justice. À travers son travail, il explore la manière dont l’anonymat et la connectivité sur Internet peuvent transformer les individus en puissantes forces collectives, capables à la fois de façonner et de perturber les normes sociales.
Un thème central de sa pratique est la dualité de l’identité en ligne. Son travail reflète la manière dont des utilisateurs anonymes, renforcés par les plateformes numériques, peuvent agir comme des agents de justice auto-proclamés, à la manière de héros masqués issus de la culture populaire. Dans le même temps, il interroge comment ces mêmes mécanismes peuvent basculer vers l’agression, l’exclusion et la pression sociale lorsque le jugement collectif devient écrasant.
L’œuvre de Matsuyama explore la complexité de la « cancel culture » contemporaine et la frontière floue entre justice et oppression dans les environnements numériques. Il s’intéresse à la rapidité avec laquelle les récits moraux peuvent se former et s’amplifier dans les espaces numériques, et à la façon dont les rôles de héros et de méchant peuvent devenir interchangeables selon le point de vue.
À propos de Shigeki Matsuyama
Shigeki Matsuyama est un artiste contemporain japonais dont la pratique explore les thèmes de l’identité, de la société et de la communication à l’ère numérique. Son travail s’intéresse à la manière dont la vie contemporaine est façonnée par la culture en ligne et les comportements collectifs, en examinant les frontières mouvantes entre perspective individuelle et influence de masse.
Plutôt que de s’appuyer sur des récits fixes, la pratique de Matsuyama interroge la façon dont le sens se construit et se transforme au sein d’environnements partagés et de flux d’informations en constante évolution. Il s’intéresse à la manière dont les individus élaborent opinions, valeurs et identités dans des systèmes interconnectés où visibilité, anonymat et participation se superposent en permanence.
Un aspect récurrent de son travail est la tension entre l’individu et le collectif. Matsuyama explore comment l’expression personnelle peut être amplifiée, modifiée, voire absorbée au sein de structures sociales plus larges, notamment dans les espaces numériques où les interactions sont immédiates et globales. Ses œuvres réfléchissent souvent à la manière dont ces dynamiques influencent la perception, le jugement et la communication au quotidien.
Sur le plan visuel et conceptuel, sa pratique s’ancre dans la culture contemporaine, s’inspirant des esthétiques et des comportements des environnements en ligne. À travers ce prisme, il analyse la manière dont les sociétés modernes abordent les questions de responsabilité, d’influence et d’interprétation dans une époque définie par un échange permanent d’informations.
L’œuvre de Shigeki Matsuyama propose ainsi une réflexion sur la complexité des interactions humaines contemporaines, offrant une perspective sur la manière dont l’identité et le sens se redéfinissent continuellement dans un monde connecté.
Shigeki Matsuyama
Depuis 1998, Shigeki Matsuyama travaille comme illustrateur, créant des œuvres pour la publicité et divers produits. En 2011, il a effectué une transition vers l'art contemporain pour se concentrer sur des travaux plus conceptuels. Il présente actuellement des peintures, des sculptures et des installations dans des galeries tant au Japon qu'à l'international.
Expositions Personnelles
- 2026 Quiet Circulation – StolenSpace Gallery / Londres
- 2025 Portraits V – CDA gallery / Séoul, Corée
- 2025 Algorithmic Discretion – Art Ka Beifun Ka Baikyu / Tokyo
- 2024 Anonymous Heroes III – JPS Gallery / Tokyo
- 2024 Anonymous Heroes II – Artnutri Gallery / Taïwan
- 2024 Portrait of Dazzle – Kyoto Tsutaya Books / Kyoto
- 2024 Portrait of Dazzle – StolenSpace Gallery / Londres
- 2024 3D2D3D2DSHARE – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2024 Portrait of Dazzle – Quiet gallery HK / Hong Kong
- 2024 Portraits IV – LOVUS gallery / Tokyo
- 2024 Anonymous Heroes – GR gallery / New York
- 2023 Is This Human? – FOAM CONTEMPORARY / Tokyo
- 2023 Narcissus Continues to Gaze at the Water’s Surface – Moto-Eigakan / Tokyo
- 2022 Portrait of Dazzle – GINZA SIX Ginza Tsutaya Books / Tokyo
- 2022 Portrait of Dazzle – GR gallery / New York
- 2022 Portraits III Red Room – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2022 Portrait of Dazzle – The Little Hut / Taïwan
- 2022 Portraits + AK – The Room AK / Tokyo
- 2022 Portraits II – GALERIE OVO / Taïwan
- 2021 Eigen Sees the World in 2D – MA2 Gallery / Tokyo
- 2021 Portraits – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2020 docomo x rooms / To See, To Be Seen Exhibition – rooms40 / Tokyo
- 2019 Welcome to the New World – shu / Kanagawa
- 2019 Communication: Dazzle Room – studio fujino / Kanagawa
- 2016 Narcissism: Dazzle Room – rooms33 Yoyogi National Stadium / Tokyo
- 2016 Dazzle Room – rooms32 Yoyogi National Stadium / Tokyo
- 2012 CHAOS – NOS / Tokyo
- 2011 UNEASINESS – NOS ORG / Tokyo
- et autres
Expositions Collectives et Projets
- 2025 Connecting/Expanding: Transcending and Extending Expressive Domains – Karuizawa New Art Museum / Nagano
- 2025 Ties (Exposition à quatre) – CURU Gallery / Bangkok
- 2024 A Good Day - 5th Anniversary Exhibition – The Little Hut Gallery / Taïwan
- 2024 ART OF MIKU - Hatsune Miku × Contemporary Art – PARCO MUSEUM TOKYO / Tokyo
- 2024 Support with Art ASTER Select Artist 2024 – ASTER Curator Museum / Kanazawa
- 2023 Ubiquitous (Exposition en duo : Shigeki Matsuyama × feebee) – GALERIE OVO / Taïwan
- 2022 Post Imagine – Gallery ASTER / Kanazawa
- 2022 Fifty Shades of Grey (Geoffrey Bouillot × Shigeki Matsuyama) – Maison Ozmen / Paris
- 2022 Ubiquitous (Exposition en duo : Shigeki Matsuyama × feebee) – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2022 MELTING POT – Mozuku Gallery / Taïwan
- 2022 Ubiquitous (Exposition en duo : Shigeki Matsuyama × feebee) – Gallery A8T / Miyagi
- 2021 Duality (Exposition en duo : Takeru Amano × Shigeki Matsuyama) – Urban Spree Galerie / Berlin
- 2021 The Night Before Break: Selection by Teiya Iwabuchi (Rédacteur en chef de Bijutsu Techo) – Ginza Tsutaya / Tokyo
- 2021 One FACE Exhibition – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2021 AaP2021 – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2019 9 -nine- – studio fujino / Kanagawa
- 2018 Amazon Fashion Week 2018 A/W – Shibuya Hikarie / Tokyo
- 2016 Paint it Black – Gallery Artgraph / Tokyo
- 2014 ROAD TO A DECADE: 10 Years of NOS EBISU – NOS / Tokyo
- 2014 This is Not a Flower (Exposition en duo : feebee × SIGE) – Gallery Yamaneko-ken / Saitama
- 2011 RedDot ArtFair Miami 2011 – Gallery Code / Miami
- et autres
Foires d'Art et Festivals
- 2025 ART FAIR ASIA FUKUOKA 2026 – Marine Messe Fukuoka Hall B / Fukuoka
- 2024 ART BUSAN 2024 – BEXCO 1st Exhibition Hall / Busan, Corée
- 2023 ART OSAKA 2023 – Osaka City Central Public Hall / Osaka
- 2023 Study: Osaka Kansai International Art Festival "Nijigen-ha Exhibition" – Nakanoshima Library / Osaka
- 2022 ART021 SHANGHAI 2022 – Stand Gallery FUNC / Shanghai, Chine
- 2022 KIAF SEOUL 2022 – Stand Gallery IRRITUM TOKYO / Séoul, Corée
- 2022 ART OSAKA 2022 – Osaka City Central Public Hall / Osaka
- 2021 KIAF SEOUL 2021 – Stand Gallery IRRITUM TOKYO / Séoul, Corée
- 2017 Narcissism – Clockenflap Music and Arts Festival / Hong Kong
Médias et Projets
- 2026 Couverture : AI as a Mirror (AIという名の鏡) par Shannon Vallor
- 2024 Publication : Vasarely Legacy (Livre d'art sur Victor Vasarely), France
- 2023 Couverture : Graceless (グレイスレス) par Suzumi Suzuki
- 2022 Design : Octopus Digital Card (Carte de transport), Hong Kong
- 2022 Article : Magazine Numero TOKYO (Numéro de novembre)
- 2020 Couverture : THE CULTURE OF NARCISSISM par Christopher Lasch, Italie
- 2020 Design graphique : VANS STORE HARAJUKU (Graphismes en magasin)
- 2020 Apparition TV : BS Fuji The Night Before Break: Next Generation Artists
- 2016 Interview : VICE / The Creators Project, États-Unis