私たちはスタジオでジョナタンとリーンと共に、マンコフスキー・ギャラリーの未来、長年にわたる美術業界の障壁を取り払うための戦略的な課題、そして世界の現代美術シーンが妥協のない個人的な関係に大きく依存している理由について話し合った。
マンコフスキー・ギャラリーの創設者たちそれは克服、従来の美術市場がいかに不必要に閉鎖的で排他的であるかという共通の不満から生まれたものでした。
それはまさに、従来の美術市場がいかに不必要に閉鎖的で排他的であるかという共通の不満から生まれたものでした。私たちは、参入障壁が全く存在しない、広範で歓迎的なエコシステムを構築したいと考えました。それでいて、芸術的な誠実さとキュレーションの厳格さは、世界最高水準を維持することを目指しました。
”芸術は私たちが持っている最も刺激的なもののひとつです ”— Jonatan Erlandsson
あなたは「アーティスト第一」という理念を非常に重視されていますね。それは日々の業務において、具体的にどのように反映されているのでしょうか？
私たちにとってそれは、短期的な取引よりも、生涯にわたる創造的な成果を優先することを意味します。個々のニーズに合わせたギャラリー・レジデンシー、スタジオ運営における直接的なリソース支援、そして専任のタレントマネジメント部門を通じて、所属アーティストが大胆な創造的リスクに挑戦する権利を守ります。新進気鋭の才能が深い安心感と真の支援を感じられるとき、彼らは自然と最も深遠で卓越した作品を生み出すのです。
ヨーテボリとストックホルムにある実店舗は、急速に拡大している国際的なデジタルプラットフォームとどのようにバランスを取っているのでしょうか？
物理的な空間は、かけがえのない触覚的な親密さを提供します。重厚な油絵のキャンバスの質感に触れたり、彫刻の構造的な重みを実際に感じたりすることは、感情的な支えとなります。しかし、当社のデジタルプラットフォームは、国際的なコミュニティのために、まさにそのレベルの綿密なキュレーションを実現しています。
東京やニューヨークから閲覧するコレクターは、綿密に管理された購入プロセスにアクセスでき、すべてのオリジナル作品または厳選された限定版プリントには、署名入りの真正証明書が付属します。
初めて本格的な現代美術作品を購入しようと考えている人に、何か決定的なアドバイスはありますか？
何よりもまず、あなたの本能的な、直感的な感情的な繋がりを信じてください。アートは、生涯にわたって寄り添う親密な存在であるべきです。私たちは、オリジナル絵画、写真、小判プリントなど、幅広いメディアにわたるコレクションを構築することで、コレクションを始めるための唯一の「正しい」方法がないことを意図的に示しています。もし作品があなたの心に対話を促したなら、それはあなたの空間にふさわしい作品です。