Shigeki Matsuyama
Shigeki Matsuyama er en japansk samtidskunstner hvis praksis undersøker dynamikken i det digitale samfunnet, kollektiv atferd og moderne rettssystemer. Gjennom sitt arbeid utforsker han hvordan anonymitet og tilkobling på internett kan forvandle individer til kraftfulle kollektive strukturer som både former og forstyrrer sosiale normer.
Et sentralt tema i Matsuyamas praksis er dualiteten i online identitet. Arbeidene hans reflekterer hvordan anonyme brukere, styrket av digitale plattformer, kan opptre som selvutnevnte rettferdighetens agenter på måter som minner om maskerte helter fra populærkulturen. Samtidig stiller han spørsmål ved hvordan de samme mekanismene kan utvikle seg til aggresjon, ekskludering og sosialt press når kollektiv dømmekraft blir overveldende.
Matsuyamas arbeid tar for seg kompleksiteten i moderne «kanselleringskultur» og den uklare grensen mellom rettferdighet og undertrykkelse i nettmiljøer. Han er interessert i hvor raskt moralske fortellinger kan dannes og eskalere i digitale rom, og hvordan rollene som helt og skurk kan bli utskiftbare avhengig av perspektiv.
Om Shigeki Matsuyama
Shigeki Matsuyama er en japansk samtidskunstner hvis praksis utforsker temaer som identitet, samfunn og kommunikasjon i den digitale tidsalderen. Arbeidene hans reflekterer ofte over hvordan det moderne livet formes av nettkultur og kollektiv atferd, og undersøker de skiftende grensene mellom individets perspektiv og massens påvirkning.
I stedet for å fokusere på faste narrativer, undersøker Matsuyamas praksis hvordan mening oppstår og transformeres gjennom delte miljøer og raskt skiftende informasjonsstrømmer. Han er interessert i hvordan mennesker konstruerer meninger, verdier og identiteter innenfor sammenkoblede systemer der synlighet, anonymitet og deltakelse stadig overlapper hverandre.
Et tilbakevendende fokus i arbeidet hans er spenningen mellom individet og kollektivet. Matsuyama utforsker hvordan personlig uttrykk kan forsterkes, endres eller til og med absorberes i større sosiale strukturer, særlig i digitale rom der interaksjon er umiddelbar og global. Verkene hans reflekterer ofte over hvordan disse dynamikkene påvirker persepsjon, vurdering og kommunikasjon i hverdagen.
Visuelt og konseptuelt er praksisen hans forankret i samtidskultur, med inspirasjon fra estetikk og atferd i digitale miljøer. Gjennom dette perspektivet undersøker han hvordan moderne samfunn navigerer spørsmål om ansvar, påvirkning og fortolkning i en tid preget av konstant informasjonsutveksling.
Shigeki Matsuyamas arbeid reflekterer til slutt over kompleksiteten i menneskelig samhandling i vår tid, og gir et perspektiv på hvordan identitet og mening kontinuerlig formes og omformes i en sammenkoblet verden.
Shigeki Matsuyama
Siden 1998 har Shigeki Matsuyama arbeidet som illustratør og skapt verk for reklame og produkter. I 2011 gikk han over til å bli samtidskunstner for å fokusere på mer konseptuelt arbeid. Han presenterer i dag malerier, skulpturer og installasjonskunst ved gallerier både i Japan og internasjonalt.
Separatutstillinger
- 2026 Quiet Circulation – StolenSpace Gallery / London
- 2025 Portraits V – CDA gallery / Seoul, Sør-Korea
- 2025 Algorithmic Discretion – Art Ka Beifun Ka Baikyu / Tokyo
- 2024 Anonymous Heroes III – JPS Gallery / Tokyo
- 2024 Anonymous Heroes II – Artnutri Gallery / Taiwan
- 2024 Portrait of Dazzle – Kyoto Tsutaya Books / Kyoto
- 2024 Portrait of Dazzle – StolenSpace Gallery / London
- 2024 3D2D3D2DSHARE – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2024 Portrait of Dazzle – Quiet gallery HK / Hong Kong
- 2024 Portraits IV – LOVUS gallery / Tokyo
- 2024 Anonymous Heroes – GR gallery / New York
- 2023 Is This Human? – FOAM CONTEMPORARY / Tokyo
- 2023 Narcissus Continues to Gaze at the Water’s Surface – Moto-Eigakan / Tokyo
- 2022 Portrait of Dazzle – GINZA SIX Ginza Tsutaya Books / Tokyo
- 2022 Portrait of Dazzle – GR gallery / New York
- 2022 Portraits III Red Room – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2022 Portrait of Dazzle – The Little Hut / Taiwan
- 2022 Portraits + AK – The Room AK / Tokyo
- 2022 Portraits II – GALERIE OVO / Taiwan
- 2021 Eigen Sees the World in 2D – MA2 Gallery / Tokyo
- 2021 Portraits – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2020 docomo x rooms / To See, To Be Seen Exhibition – rooms40 / Tokyo
- 2019 Welcome to the New World – shu / Kanagawa
- 2019 Communication: Dazzle Room – studio fujino / Kanagawa
- 2016 Narcissism: Dazzle Room – rooms33 Yoyogi National Stadium / Tokyo
- 2016 Dazzle Room – rooms32 Yoyogi National Stadium / Tokyo
- 2012 CHAOS – NOS / Tokyo
- 2011 UNEASINESS – NOS ORG / Tokyo
- og andre
Gruppe- og spesialutstillinger
- 2025 Connecting/Expanding: Transcending and Extending Expressive Domains – Karuizawa New Art Museum / Nagano
- 2025 Ties (Firemannsutstilling) – CURU Gallery / Bangkok
- 2024 A Good Day - 5th Anniversary Exhibition – The Little Hut Gallery / Taiwan
- 2024 ART OF MIKU - Hatsune Miku × Contemporary Art – PARCO MUSEUM TOKYO / Tokyo
- 2024 Support with Art ASTER Select Artist 2024 – ASTER Curator Museum / Kanazawa
- 2023 Ubiquitous (Shigeki Matsuyama × feebee duoutstilling) – GALERIE OVO / Taiwan
- 2022 Post Imagine – Gallery ASTER / Kanazawa
- 2022 Fifty Shades of Grey (Geoffrey Bouillot × Shigeki Matsuyama) – Maison Ozmen / Paris
- 2022 Ubiquitous (Shigeki Matsuyama × feebee duoutstilling) – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2022 MELTING POT – Mozuku Gallery / Taiwan
- 2022 Ubiquitous (Shigeki Matsuyama × feebee duoutstilling) – Gallery A8T / Miyagi
- 2021 Duality (Takeru Amano × Shigeki Matsuyama duoutstilling) – Urban Spree Galerie / Berlin
- 2021 The Night Before Break: Selection by Teiya Iwabuchi (Sjefredaktør for Bijutsu Techo) – Ginza Tsutaya / Tokyo
- 2021 One FACE Exhibition – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2021 AaP2021 – Loid Works Gallery / Tokyo
- 2019 9 -nine- – studio fujino / Kanagawa
- 2018 Amazon Fashion Week 2018 A/W – Shibuya Hikarie / Tokyo
- 2016 Paint it Black – Gallery Artgraph / Tokyo
- 2014 ROAD TO A DECADE: 10 Years of NOS EBISU – NOS / Tokyo
- 2014 This is Not a Flower (feebee × SIGE duoutstilling) – Gallery Yamaneko-ken / Saitama
- 2011 RedDot ArtFair Miami 2011 – Gallery Code / Miami
- og andre
Kunstmesser og festivaler
- 2025 ART FAIR ASIA FUKUOKA 2026 – Marine Messe Fukuoka Hall B / Fukuoka
- 2024 ART BUSAN 2024 – BEXCO 1st Exhibition Hall / Busan, Sør-Korea
- 2023 ART OSAKA 2023 – Osaka City Central Public Hall / Osaka
- 2023 Study: Osaka Kansai International Art Festival "Nijigen-ha Exhibition" – Nakanoshima Library / Osaka
- 2022 ART021 SHANGHAI 2022 – Gallery FUNC Stand / Shanghai, Kina
- 2022 KIAF SEOUL 2022 – Gallery IRRITUM TOKYO Stand / Seoul, Sør-Korea
- 2022 ART OSAKA 2022 – Osaka City Central Public Hall / Osaka
- 2021 KIAF SEOUL 2021 – Gallery IRRITUM TOKYO Stand / Seoul, Sør-Korea
- 2017 Narcissism – Clockenflap Music and Arts Festival / Hong Kong
Medier og prosjekter
- 2026 Bokomslag: AI as a Mirror (AIという名の鏡) av Shannon Vallor
- 2024 Omtalt i: Vasarely Legacy (Victor Vasarely kunstbok), Frankrike
- 2023 Bokomslag: Graceless (グレイスレス) av Suzumi Suzuki
- 2022 Design: Octopus Digital Card (Reisekort), Hong Kong
- 2022 Feature: Numero TOKYO Magazine (November-utgaven)
- 2020 Bokomslag: THE CULTURE OF NARCISSISM av Christopher Lasch, Italia
- 2020 Grafisk design: VANS STORE HARAJUKU (Dekor i butikk)
- 2020 TV-opptreden: BS Fuji The Night Before Break: Next Generation Artists
- 2016 Intervju: VICE / The Creators Project, USA