"By Design" by Vincent Laine

文森特·莱恩的《按设计》
我出生在一个手工艺与艺术融入生活的家庭中。我的第一步是在母亲制作的家具周围走动，我在祖父的工作室里玩捉迷藏——祖父是一名银匠。我那些独特的衣服常由母亲或祖母制作，而我曾经在床边挂着的姑姑们的超现实主义画作下入睡。

回头看，我从那时起就开始寻找属于自己的创意领域，一个可以投入时间与心力去实践的方向。19岁时，我进入设计学校，虽然当时我梦想成为摇滚明星和纹身师——但在两年学习后，这些梦想逐渐消退，而产品设计让我找到了创意的归属感与表达的出口。

我可能是个糟糕的学生，但总是班上最出色的。一次又一次的设计作业让我感到创意上的幽闭恐惧。2012年，在一次纽约之行后，我努力提升摄影技巧，但始终觉得相机作为工具对我毫无意义。于是接下来的两个月，我逃课设计了一款自己觉得合理的相机概念。这成为我人生中最重要的项目之一，不仅因为它给我设计徕卡 Q 的机会，更因为我信任自己的直觉，并通过努力追逐梦想。

设计让我理解摄影。在设计第一台相机之前，我并不知道如何将摄影作为一种艺术形式纳入自己的创意表达中。拥有徕卡 Q 后，我第一次开始用世界作为画布追逐光影。潜意识里，我从未把自己视作摄影师——我是一名设计师。这让我在寻找视觉表达的旅程中自由无束。设计让我看到世界是我的画布，而摄影成为了其中的工具……

街头摄影
街头摄影伴随着一种诚实感和欣赏感。至少对我来说是这样。我所说的诚实，是指在特定瞬间发生时，没有任何安排或刻意——只是对光影、人群、建筑、文化以及好奇心的欣赏。虽然听起来有些陈词滥调，但其中总会带有自我探索的元素，相信自己的直觉。无论身处何地，或画面中出现谁，尊重他人、保持谦逊是我街头摄影的核心要素。有时互动只持续一秒，有时数分钟，但很多情况下甚至不需要言语交流。然而，这种脆弱感必须被转化为信任感。很多时候，这一瞬间本身比照片的构图更有价值。也许难以描述，听起来甚至疯狂，但一幅好作品更多关乎那分秒间的互动，而非摄影技巧或其他能力。